więcej o wystawie

Grupę tworzą czterej artyści:Andrzej Jan Bator, Jacek Galewski, Robert Jundo, Maksymilian Kreutz-Majewski. Grupa Powidoki powstała w 2017 roku. Roku awangardy. Celem naszym jest kontynuowanie założeń światowej awangardy, artystycznych założeń, idei twórców XX wieku.

Nazwa Grupy zobowiązuje do kontynuacji, poszukiwania i rozwijania artystycznych wizji Władysława Strzemińskiego, który swoją artystyczną drogę w Polsce rozpoczął między innymi w Brzezinach, Koluszkach.Jako założyciel w 1945 roku i wykładowca łódzkiej Państwowej Szkoły Sztuk Plastycznych swoimi teoriamii stworzonymi nowatorskimi kierunkami w sztuce wpłynął, ukształtował środowisko łódzkich twórców.Tak my, członkowie Grupy Powidoki w swojej twórczości nawiązujemy do Unizmu W. Strzemińskiego oraz cyklu prac Powidoki.W związku z tym przygotowaliśmy w 2021 roku projekt składający się z cyklu wystaw, z których pierwsza eksponowana zostanie w Galerii Politechniki w Łodzi, a następne w salach wystawienniczych w Brzezinachi Koluszkach.Jedni z nas tworzą prace monochromatyczne, jednorodne. Kompozycje spokojnych kształtów. Drudzy tworzą dynamiczne układy, z mniejszych i większych elementów budując iluzję przestrzeni i dynamiki. Posługujemy się współczesnymi środkami i ma tu miejsce szara płaszczyzna o zróżnicowanym natężeniu waloru i faktury, oraz agresywnego koloru w pracach przestrzennych.Elementy składające się na kompozycje charakteryzują się wielkością, różnorodnością układając się w rytm. Rytm również tworzą przenikające lub nakładające się elementy techniczne związane z motoryzacją, technicznymi a nawet kosmicznymi urządzeniami czy przedmiotami. Nasze prace charakteryzuje nowa dynamika i natężenie kształtów. Posługujemy się nowymi formami i nasyceniem koloru oraz spojrzeniem na rzeczywistość.Nawiązujemy do POWIDOKÓW obrazów chwilowych powstających w oku wskutek światła i zmęczenia. Kontynuujemy a jednocześnie na nowo i na swój sposób odkrywamy obrazy wcześniej powstałe w naszym oku. Zauważone i zapamiętane w naszej wyobraźni. Rozwijamy artystyczne zagadnienia podążając własnymi twórczymi drogami. Nasz indywidualizm nie jest przeszkodą w rozumieniu i przedstawieniu otaczającego nas świata w naszych pracach. Wzajemnie się inspirujemy rozwijając własne spojrzenia na dzisiejsze zagadnienia i otaczającą nas rzeczywistość. Nasze artystyczne poszukiwania są odkrywcze i jednocześnie spójne, ale czy nowe? Z pewnością dzisiejsze.ANDRZEJ JAN BATOR

więcej o Wiesławie Przyłuskim

Rzeźbiarz i grafik. Swoje prace pokazywał na wielu wystawach indywidualnych (min. Muzeum Sztuki w Lodzi,  Galeria Krytyków POKAZ w Warszawie, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Europejskie Centrum Kultury LOGOS w Lodzi, Miejska Galeria Sztuki w Lodzi) i zbiorowych (Toronto, Bhopal, Berlin, Urbino, Sztokholm). Zarówno w rzeźbie, jak i grafice Przyłuski wypracował rozpoznawalną estetykę. Wykorzystuje klasyczne i eksperymentalne – autorskie techniki twórcze. Jego prace cechuje intensywność wyrazu oraz  łączenie bezpośredniości i pozornej szorstkości przekazu z niezwykłą subtelnością interpretacji podejmowanej tematyki (człowiek, podstawowe.Rzeźbiarz i grafik.

więcej o Szymonie Sobczaku

Jego fascynacja komiksem stała się impulsem do rozpoczęcia studiów plastycznych,gdzie jego zainteresowania poszerzyły się o nowe techniki i dziedziny.  W 2015 roku ukończył łódzką Akademię Sztuk Pięknych imienia Władysława Strzemińskiego.Obecnie zajmuje się głównie komiksem i malarstwem. Pracuje też jako tłumacz języka angielskiego.Jako dydaktyk prowadzi własne zajęcia w łódzkiej Akademii Humanistyczno-Ekonomicznejoraz w Wyższej Szkole Informatyki i Umiejętności. Pracuje też przy kursach PATA na macierzystej uczelni.

więcej o Barbarze Czerwińskiej

Dyplom uzyskała  na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni profesora Krzysztofa Lenka. Uprawia twórczość w zakresie malarstwa, architektury wnętrz oraz projektowania graficznego. Ma w swoim dorobku wystawy indywidualne oraz udział w wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą.Jest Członkiem grupy twórczej PLUSMINUS. Artystka maluje cyklami tematycznymi, np. Miasta , Ptaki, Sztuka przemijania. Posługuje się w swojej twórczości swoistym kodem symboli, wyrażającymjej stosunek do życia , człowieka i otaczającego świata. Jej prace należą formalnie do malarstwa przedstawiającegonie jest to jednak typowe malarstwo realistyczne lecz niosące głębsze treści wynikające z przemyśleń, przeżyć i emocji autorki.

więcej o Józefie Janeckim

Dyplom uzyskał w 1984 roku. Swoje umiejętności artystyczne szlifował w pracowniach Prof. Romana Modzelewskiego, Prof. Tadeusza Śliwińskiego i Prof. Stanisława Fijałkowskiego.Wykonuje malarstwo olejne wielkoformatowe, jak również niewielkie formy malarskie. W latach 1983 - 86 był stypendystą Ministerstwa Kultury i Sztuki.Nieprzerwanie poświęca się pracy twórczej, czego wynikiem jest kilkadziesiąt wystaw indywidualnych i kilkaset zbiorowych.To uczestnik wielu plenerów malarskich, wystaw poplenerowych oraz wystaw pokonkursowych.

więcej o wystawie Ślady

 
Anna Szumigaj-Badziak
Dyplom w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi w 1990 r. na Wydziale Grafiki. Uprawia grafikę użytkową i malarstwo. 
W roku 2013 uzyskała tytuł doktora w dziedzinie sztuk plastycznych w dyscyplinie sztuki piękne w Akademii Sztuk Pięknychim. Wł. Strzemińskiego w Łodzi.Praca dydaktyczna w zakresie projektowania grafiki płaskieji przestrzennej, projektowania identyfikacji i komunikacji wizualnejna Kierunku Wzornictwo w Instytucie Architektury Tekstyliów na Wydziale Technologii Materiałowych i Wzornictwa Tekstyliów Politechniki Łódzkiej.Twórczość projektowa z zakresu: identyfikacji wizualnej, plakatu, książki, prasy, kart plastikowych, serwisów www jak również kompleksowych opracowań graficznych. Udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych.

Dariusz Chojnacki
Studiował w Instytucie Wychowania Artystycznego Uniwersytetu MariiCurie-Skłodowskiej w Lublinie. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w 1996 roku w Pracowniach Malarstwa prof. Adama Styki i Rysunku prof. Stanisława Góreckiego. W 2005 roku uzyskał tytuł doktora sztuki na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Grafiki. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. Uprawia grafikę, malarstwo, rysunek, fotografię. Zajmuje się również projektowaniem graficznym i scenografią.W 2008 roku założył Galerię D’ARHOUSE. W 2009 roku był pomysłodawcąi organizatorem I Ogólnopolskich Spotkań „bliżej - SZTUKI - wokół”, Kalisz 2009.Od 2009 roku jest zatrudniony na stanowisku adiunkta na Politechnice Łódzkiej. Od 2010 roku jest szefem Pracowni Grafiki w Instytucie Architektury Tekstyliów na Politechnice Łódzkiej.Od 2011 roku jest szefem specjalności Komunikacja Wizualna. W 2012 uzyskał stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuk pięknych w Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiegow Łodzi.Autor 46 wystaw indywidualnych oraz uczestnikiem ponad 100 wystaw zbiorowych w kraju i za granicą oraz laureat licznych nagród i wyróżnień.

więcej o wystawie Śladami Władysława Strzemińskiego

Nazwa Grupy zobowiązuje do kontynuacji, poszukiwania i rozwijania artystycznych wizji Władysława Strzemińskiego, który swoją artystyczną drogę w Polsce rozpoczął między innymi w  Brzezinach, Koluszkach.Jako założyciel w 1945 roku  i wykładowca łódzkiej Państwowej Szkoły Sztuk Plastycznych swoimi teoriamii stworzonymi  nowatorskimi kierunkami w sztuce  wpłynął, ukształtował środowisko łódzkich twórców.Tak my, członkowie Grupy Powidoki w swojej twórczości nawiązujemy do Unizmu W. Strzemińskiego oraz cyklu prac Powidoki.W związku z tym przygotowaliśmy w 2021 roku projekt składający się z cyklu wystaw, z których pierwsza eksponowana zostanie w Galerii Politechniki w Łodzi, a następne w salach wystawienniczych w Brzezinachi Koluszkach.Jedni z nas tworzą prace monochromatyczne, jednorodne. Kompozycje spokojnych kształtów. Drudzy tworzą dynamiczne układy, z mniejszych i większych elementów budując iluzję przestrzeni i dynamiki. Posługujemy się współczesnymi środkami i ma tu miejsce szara płaszczyzna o zróżnicowanym natężeniu waloru i faktury, oraz agresywnego koloru w pracach przestrzennych.Elementy składające się na kompozycje charakteryzują się wielkością, różnorodnością układając się w rytm. Rytm również tworzą  przenikające lub nakładające się elementy techniczne związane z motoryzacją, technicznymia nawet kosmicznymi  urządzeniami czy przedmiotami. Nasze prace charakteryzuje nowa dynamika i natężenie kształtów. Posługujemy się  nowymi formami i nasyceniem  koloru oraz spojrzeniem  na rzeczywistość.Nawiązujemy do POWIDOKÓW obrazów  chwilowych powstających w oku wskutek światła i zmęczenia.  Kontynuujemy a jednocześnie na nowo i na swój sposób odkrywamy obrazy wcześniej powstałe w naszym oku. Zauważone i zapamiętane w naszej wyobraźni. Rozwijamy artystyczne zagadnienia podążając własnymi twórczymi drogami. Nasz indywidualizm nie jest przeszkodą w rozumieniu i przedstawieniu otaczającego nas świata w naszych pracach. Wzajemnie się inspirujemy rozwijając własne spojrzenia na dzisiejsze zagadnienia i otaczającą nas rzeczywistość. Nasze artystyczne poszukiwania są odkrywcze i jednocześnie spójne, ale czy nowe? Z pewnością dzisiejsze.ANDRZEJ JAN BATOR

więcej o Robercie Jundo

Uzyskał dyplom z wyróżnieniem oraz najlepszy dyplom ASP 2009 roku w Pracowni Technik Cyfrowych prof. Grzegorza Chojnackiego. Uhonorowany w 2008 roku stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Bogdana Zdrojewskiego. W 2011 roku podjął pracę na Wydziale Grafiki i Malarstwa jako asystent prof. Grzegorza Chojnackiego w Pracowni Technik Cyfrowych. Stopień doktora uzyskał w 2016 roku. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych oraz zbiorowych w Polsce i za granicą. Twórczość w zakresie grafiki cyfrowej i projektowania graficznego, malarstwa, architektury wnętrz. Miłośnik motocykli i marki Harley Davidson. Nie jest obojętny na ludzką krzywdę i biedę – Prezydent Rotary Club 4 Cultury Łódź oraz Prezes fundacji ochrony praw kobiet „Feminae Iura”.

więcej o Barbarze Cuper-Zbierskiej i Katarzynie Zbierskiej-Michalak

Barbara Cuper-Zbierska obroniła dyplom w pracowni malarstwa prof. Romana Modzelewskiego i prof. Stanisława Fijałkowskiego.
Uprawia twórczość w zakresie sztuki użytkowej, tkaniny unikatowej, artystycznej i miniatur tkackich w Grupie Twórczej Artystów Plastyków T 80. Wiele lat pracy jako projektant przemysłowy.Ostatnio uprawia malarstwo sztalugowe. Uczestniczka wielu wystaw i kilkudziesięciu plenerów malarskich. Laureatka pięciu wyróżnień i czterech nagród w dziedzinie sztuki użytkowej i malarstwa. Prace w zbiorach państwowych i prywatnych. 
Członek Związku Polskich Artystów Plastyków oraz grupy twórczej PLUSMINUS.
Jej malarstwo oddaje ruch, zmienność, przemijanie, płynność rzeczywistości. Dynamizm formy uzyskuje artystka poprzez wibrację plam barwnych, światła i cienia. Tworzy swój indywidualny styl oscylując pomiędzy realizmem a bliskością abstrakcji.

Katarzyna Zbierska-Michalak obroniła dyplom z malarstwa w pracowni prof. A.Gieragi i dekoracyjnej tkaniny żakardowej . 
Uprawia twórczość w dziedzinie malarstwa, tkaniny i kompozycji. W swoich pracach stosuje współczesne tworzywa i materiały.Synteza i dążenie do prostoty formy jest charakterystyczną cechą jej  twórczości. W obrazie nacisk położony jest na klucz kompozycyjny i kontrast. Poprzez łączenie różnych mediów tworzy własne techniki. Ciągłe poszukiwania i eksperymenty są znamienne dla tej twórczości.Uczestniczka wielu wystaw, plenerów, działań twórczych, aukcji charytatywnych.
Członek ZPAP o/ł oraz grupy twórczej PLUSMINUS. Prace w zbiorach prywatnych i muzealnych w kraju i za granicą. Laureatka nagrody w dziedzinie tkaniny i dwóch wyróżnień za obrazy.